Есть множество причин, почему Япония так привлекала европейских и американских художников во второй половине 19-го - начале 20 века. Интересно находить пересечения в живописи и графике Ван Гога, Пьера Боннара, Анри Тулуза Лотрека, Василия Кандинского, в конструировании нового типа одежды советскими дизайнерами и идеальной формы кимоно, много интересных параллелей в развитии европейского дизайна и декоративно-прикладного искусства Японии. Но главной движущей силой «японской революции» стали «образы изменчивого мира» - гравюры в стиле укие-э. Одним из форматов этого большого стиля является Суримоно – гравюры 20х20 см, предназначенные для подарка на праздник. В них всегда используются свободные композиции, приветствуются новаторские технические приемы и поэтический текст.
На практике мы познакомимся с приемами двухцветной печати и создадим авторскую открытку на тему «Архитектура Авангарда».
Занятие проведет Лада Шаповалова.
Материалы: линолеум, пластик, бумага, линеры тонкие, масляные краски, стекла, штихели, валики, барен для печати, перчатки, салфетки, разбавитель.
Лада Шаповалова - выпускница Московского Полиграфического Института по специальности графический дизайнер/иллюстратор. Член Московского Союза художников (секция «Эстамп») и Творческого Союза Художников России (секция «Графика»). С 1999 года активный участник выставок и арт-проектов в России и за рубежом. Персональные выставки живописи и графики проходили в таких арт-пространствах, как МОМА (Петровка, Ермолаевский переулок), ВЦ «Кузнецкий мост», ЦД «Артплей», галереях Арт-Стрелка, Улица ОГИ, VP-studio, Зверевский центр Современного искусства, Ground gallery, Промграфика.
В 2000-2006 годах Лада участвует в ярмарках современного искусства АртМосква.
В 2003/2004 участник фестиваля современного искусства АРТКЛЯЗЬМА.
С 2017 по 2020 год принимает участие в международном проекте Drawing Dialogue /UK , как график и принтмэйкер.
С 2002 года по 2013 год создает иллюстрации для таких изданий, как «Большой город», «Новый очевидец» и для различных рекламных проектов.
В 2013 г. запускает с партнерами издательский проект «Колоbook». За время существования проекта были изданы 8 книг для детей, к которым Лада выполнила иллюстрации и каллиграфию. Проект «Колоbook» был презентован на конкурсе Creative Business Cup в Копенгагене среди финалистов от РФ.
Живописные и графические работы Лады находятся в фондах региональных музеев и в частных коллекциях.
С 2020 года ведет блог по художественной педагогике.
